Jimmy DeSana, Sophia Eisenhut/Christian Kölbl, Till Gathmann, Oliver Husain/Kerstin Schroedinger, Jeroen Jacobs, KAYA, Richard Kern/Lydia Lunch, Jutta Koether, Andreas Langfeld, Deana Lawson, Lee Lozano, N.O. Madski, Sidsel Meineche Hansen, Henrik Olesen, Ovartaci, Vika Prokopaviciute, Protektorama (cared for by J.P. Raether), Eran Schaerf, Alina Szapocznikow, Paul Thek, Wu Tsang, Clemens von Wedemeyer, Marianne Wex, Andrea Winkler.

Szene Ästhetiken der Affizierung
Scene 1 Aesthetics of Affect

Sept., ab 13 Uhr Sept 11, from 1 p.m.

Szene Digitale Fleischlichkeit
Scene 2 Digital Corporeality

Okt., ab 17 Uhr Oct 2, from 5 p.m.

Szene Politiken des Fleisches
Scene 3 Politics of the flesh

Okt., ab 17 Uhr Oct 16, from 5 p.m.

Das Veranstaltungsprogramm zu den Eröffnungen der Szenen finden Sie unter: ngbk.de Eine Online-Anmeldung ist notwendig. For the program of events at the openings of each scene please visit: ngbk.de Online registration is required.

Die Ausstellung widmet sich in drei aufeinander folgenden ›Szenen‹ neuen Formen von Sensibilität und Fleischlichkeit in den Künsten. Das thematische Spektrum reicht von Auseinandersetzungen mit Schmerz, Sucht und Erregung (1. Szene) über die Idee eines neuen digitalen Fleisches (2. Szene) bis hin zu Fragen nach der gesellschaftlichen Formierung einer nicht mehr subjektzentrierten Empfindsamkeit (3. Szene). Ausgangspunkt für die Ausstellung ist Paul B. Preciados biopolitische These, die Machtform der heutigen Gesellschaft sei ›pharmakopornografisch‹: Die Weise, in der man gegenwärtig subjektiviert wird, verlaufe zum einen über Pharmazeutika – gemeint sind Medikamente, Hormone, Aufputschmittel, Tranquilizer und Drogen. Zum anderen funktioniere die heutige Machtform über Erregung, wobei nicht nur die Pornoindustrie gemeint ist, sondern auch andere gesellschaftliche Mechanismen, die der masturbatorischen Logik: ›Erregung – Frustration – Erregung‹ gehorchen. Adressat dieser Regulierungen ist das sensible Fleisch in seiner nervlichen Ausgesetztheit, Passibilität und Verwundbarkeit.

Die gezeigten künstlerischen Arbeiten exponieren die Zusammenhänge von Macht, Krankheit, Sex, exzessiver Empfindsamkeit und Kunst. Sie lenken die Aufmerksamkeit auf das Unwillkürliche und Hinfällige und hinterfragen Politiken der Affizierung. Neben Werken aus den 1960er und 1980er Jahren werden vor allem zeitgenössische Positionen gezeigt, die dasjenige thematisieren, was in Kunst und Leben nicht Gegenstand der Wahl und nicht im Möglichkeitsspielraum des Einzelnen vorgezeichnet ist. Schwäche, Altern, Erschöpfung oder Sterblichkeit, aber auch Geburt, Verletz- und Erregbarkeit sind Phänomene radikaler Passivität, die in ihrer künstlerischen Brechung als Kritik an einer unterstellten Regierbarkeit des fleischlichen Seins zu verstehen sind.

In three ›scenes‹ the exhibition deals with new forms of sensibility and corporeality in the arts. The themes range from discussions of pain, addiction and arousal (scene 1), to the idea of a new digital corporeality (scene 2), to questions of the social shaping of a no longer subject-centred sensitivity (scene 3). The exhibition takes its cue from Paul B. Preciado’s biopolitical theory that the form of power in today’s society is ›pharmacopornographic‹: the way humans are subjectivized, he claims, operates on one level via pharmaceuticals (i.e. medicines, hormones, stimulants, tranquilizers, narcotics, etc.). On another level, today’s form of power functions via arousal, meaning not only the porn industry but also other social mechanisms that obey the masturbatory logic of ›arousal – frustration – arousal‹. These regulatory mechanisms are applied to the sensitive flesh in its nervous exposure, sensibility and vulnerability.
The artworks in the show highlight the links between power, illness, sex, excessive sensitivity and art. They focus attention on the involuntary and the obsolete, and question politics of affect-based address. As well as works from the 1960s and 1980s, the exhibition features mainly contemporary work addressing those areas in art and life that are not subject to choice, outside the individual’s scope for action. Frailty, ageing, exhaustion and mortality, but also birth, vulnerability and the capacity for arousal are understood here as phenomena of radical passivity, as an artistic critique of the supposedly governability of corporeal being.

Ein Teil der Ausstellung wandert in die Galerie der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig (22. Okt. 2020 – 7. Jan. 2021). Part of the exhibition will travel to the gallery of the Academy of Fine Arts, Leipzig (Oct 22, 2020 – Jan 7, 2021).